sábado, 29 de novembro de 2008

Merecidas Férias

Em virtude das festas de fim de ano e comemorações posteriores e vindouras, o Cineclube Mossoró, juntamente com seus membros mais ativos, chegaram a conclusão que as exibições deveriam não mais acontecer em 2008...

Assim como no ano passado, essa parada se faz necessária e serve para que todos aqueles que se esforçaram e trabalharam em prol do cineclube tenham suas forças revigoradas.

Em dezembro e janeiro não haverão sessões. A dúvida que fica é se haverão sessões em fevereiro. Se não, a volta do Cineclube Mossoró ocorrerá apenas em março de 2009.

A comunidade do orkut estará sempre aberta para dúvidas, sugestões, críticas, elogios, etc. A lista no YahooGrupos também estará funcionando normalmente e o blog na medida do possível será atualizado.

Obrigado a todos pela paciência, presença e tudo o mais.
Até mais. Bons filmes. FELIZ 2009!

quarta-feira, 12 de novembro de 2008

CASA VAZIA

“É difícil saber, se o mundo em que vivemos, é sonho ou realidade”.
O Cineclube Mossoró exibirá no próximo sábado, dia 15, um filme atípico. Uma produção que difere de quase tudo que já foi apresentado no cineclube ou visto por alguém.
“Casa Vazia” figura entre uns dos filmes mais originais já feitos, um longa metragem sem falas que apresenta ao espectador a vida do jovem Hyun, um exímio arrombador de casas, mas não ladrão. Ele entra nas casas para poder desfrutar de todos os confortos dos lares escolhidos por ele. Hyun prega cartazes nas portas, se ninguém os tira mesmo passado alguns dias é porque não há ninguém em casa. Essa é a chave que abrirá todas as suas portas. Certo dia, em mais um arrombamento é para surpresa dele quando ele descobre que estava sendo observado na casa em que estava pela bonita Seung, uma esposa infeliz que vive um casamento de aparências. Quando Seung apanha do marido, Hyun toma as dores e resolve bater no homem, e depois vai embora. Para sua surpresa, Seung decide ir com ele.
Os dois juntos viverão diversas situações, desde o estranhamento inicial até os arrombamentos conjuntos. E tudo em um filme sem falas. Porque uma imagem, nesse filme, valerá bem mais que mil palavras. Um excelente e imperdível filme, cinema de primeira linha. De Kim Ki-duk, mesmo diretor de “Primavera, Verão, Outono, Inverno e Primavera” e “Time – O Amor Contra a Passagem do Tempo”.
Título Original: Bin-jip
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 95 minutos
Ano de Lançamento (Coréia do Sul): 2004
Site Oficial: http://www.3ironmovie.com/

segunda-feira, 3 de novembro de 2008

TAPETE VERMELHO


Tapete Vermelho, dirigido e com participação no roteiro de Luiz Alberto Pereira, é um filme que presta uma homenagem ao grande Mazzaropi, mas também ao homem do campo. Trabalha excepcionalmente bem com o preconceito enfrentado pelo homem vindo da roça quando este resolve visitar a metrópole. Mostra como a simplicidade é capaz de superar as barreiras impostas pelas situações que se apresentam ou pela sociedade.

O filme possui uma trinca de personagens comuns. Vindos de um povoado simples, mas que possuem um objetivo não tão comum. O aniversário de 10 anos do menino Neco (Vinícius Miranda) se aproxima e tudo que seu pai Quinzinho (Matheus Nachtergaele) quer é que ele veja um filme do saudoso Mazzaropi. Sua viagem será longa, algumas vezes bizarra e muito inocente.

A relação entre mãe, pai e filho é muito bem construída. O filho em especial nunca viu nada de Mazzaropi, mas pela boca do pai já ouviu tudo que precisou para se apaixonar pelo saudoso Amácio.

Zulmira (Gorete Milagres) não põe fé no marido e deixa claro que esse tipo de aventura já não é novidade. Mesmo a contragosto, ela segue viagem. E assim os três deixam Formoso e seguem em direção à cidade grande.

Os mais variados tipos passam a surgir e o filme ganha certo tom de fantasia que é muito bem aceito graças à naturalidade na atuação do elenco. E o espectador acaba se acostumando com o que vai vendo e acaba ficando curioso com a próxima "aberração" ou situação que nossos "heróis" enfrentarão.

Um belo e ao mesmo tempo triste road movie.

O filme será apresentado no dia 08/11, às 19:00h. No Hotel Villa Oeste. Com ENTRADA FRANCA.

terça-feira, 28 de outubro de 2008

AS BICICLETAS DE BELLEVILLE.

As Bicicletas de Belleville
(Les Triplettes de Belleville)

Uma fantástica animação francesa do ano de 2003, que critica diversos elementos comuns da sociedade moderna, através de uma caricatura animada, contundente e mordaz.

A história de um garoto introspectivo e apático, transformado em um atleta de ponta devido à determinação e competência de sua avó portuguesa, que juntamente com seu fiel cão e com as inesquecíveis trigêmeas de Belleville, se envolvem numa aventura inusitada e cheia de ação.

Quase que sem falas, num criativo exercício de linguagem cinematográfica, esta película costuma despertar a platéia mais atenta para os riscos do exagero, seja de consumo ou de exercícios físicos; seja pela arte ou pelos jogos de azar; mas sempre com muito bom humor e altas doses de originalidade.

Indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e de Melhor Canção Original, As Bicicletas de Belleville é dos melhores desenhos animados já produzidos em todos os tempos, mesmo fugindo do padrão estético das grandes produções atuais.

O Cineclube Mossoró apresenta este clássico no dia 01/11/2008 (sábado) à partir das 19h no Hotel Villa Oeste, com pipoca, refrigerante e um sempre agradável debate ao final.


Ficha Técnica

Gênero: Animação
Tempo de Duração: 82 minutos
Ano de Lançamento (França): 2003
Site Oficial: http://www.lestriplettesdebelleville.com/
Estúdio: BBC Worldwide / Gimages 3 / Canal+ / Canadian Cable Industry / Canadian Television Fund / Centre Nacional de la Cinématographie / Cofimage 12 / France 3 Cinèma / Fonds Film in Vlaanderen / Les Armateurs / National Lottery / Procirep / RGP France / Production Champion / Société de Développement des Enterprises Culturelles / Téléfilm Canada / Vivi Film
Distribuição: Sony Pictures Classics
Direção: Sylvain Chomet
Roteiro: Sylvain Chomet
Produção: Didier Brunner e Viviane Vanfleteren
Música: Benoît Charest e Mathieu Chedid
Edição: Dominique Brune, Chantal Colibert Brunner e Dominique Lefever

quarta-feira, 22 de outubro de 2008

Saneamento Básico - 25/10

Uma pequena cidade precisa urgentemente de um bom sistema de saneamento básico. O governo não tem o dinheiro para obra até o fim do ano. A cidade fica literalmente jogada aos porcos. Um drama? Certamente não. Por incrível que pareça, temos mais uma excelente comédia nacional do premiado e altamente reconhecido Jorge Furtado, diretor do mais conhecido curta-metragem nacional, “Ilha das Flores”. Diretor também dos longas “O Homem que Copiava” e “Meu Tio Matou um Cara”.

Para poder ter o sonhado sistema de saneamento alguns moradores da cidade resolvem produzir um filme, já que o governo dispõe de uma boa soma de dinheiro que é de um programa de incentivo a cultura. O dinheiro não sendo usado será devolvido ao governo federal. Os moradores resolvem agir. No contrato existe um ponto que diz que a obra a ser realizada precisa ser uma ficção. Então os moradores resolvem utilizar apenas parte do dinheiro para produzir o filme (um filme trash extremamente B) e o resto utilizar para finalmente ter o sonhado sistema de saneamento básico. O filme realizado pelos moderadores terá como personagem principal um monstro da lagoa...

O filme conta com grande elenco. Wágner Moura (Tropa de Elite) e Lázaro Ramos (Madame Satã) são apenas duas das estrelas do filme. Um filme hilário. A cena que mostra a escolha do gênero trash como segmento a ser filmado é marcante e absurda de tão geniosa e hilária.
O filme será exibido às 19:00h, no Hotel Villa Oeste. A entrada é totalmente FRANCA. A exibição ocorrerá nesse sábado, dia 25/10.

Ficha Técnica:

Gênero: Comédia

Tempo de Duração: 112 minutos

Ano de Lançamento: 2007

Estúdio: Casa de Cultura de Porto Alegre

Distribuição: Columbia Pictures do Brasil

Direção/Roteiro: Jorge Furtado

sábado, 18 de outubro de 2008

FILHOS DO PARAÍSO


“Filhos do Paraíso” é uma obra prima do cinema iraniano que retrata com simplicidade a solidariedade entre os irmãos Ali e Zahra que precisam dividir o tênis de escola porque a sandália da irmã fora perdida por Ali (repare no desespero do menino ao se ver diante de tão insanável problema necessitando da cumplicidade e abnegação da irmã já que os pais nada podem saber a respeito).

A família humilde está à parte dos problemas das crianças e o pacto entre os irmãos tem como testemunhas apenas os peixes ornamentais do chafariz.

Em sua busca incessante, as crianças finalmente encontram o sapatinho mas não têm coragem de pedi-lo de volta porque talvez a nova dona necessite mais dele do que a própria Zahra. Depois de muitos percalços surge uma esperança na competição de atletismo promovida pelo colégio para o qual se premiará o terceiro colocado com um sapato e Ali promete a irmã que ganhará este prêmio. Vale a pena conferir!

A viagem pelas ruas do Irã também se dá, em uma cena lindíssima, a bordo de uma bicicleta onde a paisagem contrastante entre pobreza e riqueza fica bem evidenciada. Impossível sair igual da sala de projeções depois de mergulhar no humanismo retratado neste filme.

Premiações:

- Recebeu uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.- Ganhou o prêmio de Melhor Filme Asiático, no Festival Internacional de Cingapura.- Ganhou o prêmio de Melhor Filme Estrangeiro, no Festival Internacional de Newport.- Ganhou o Prêmio do Júri, o Grand Prix das Américas e o Prêmio do Público, no Festival Internacional de Montreal.

Ficha Técnica:

Título Original: Bacheha-Ye asemanGênero: Drama

Tempo de Duração: 88 minutos

Ano de Lançamento (Irã): 1997

Estúdio: The Institute for the Intellectual Development of Children & Young Adults

Distribuição: Buena Vista International / Miramax Films

Direção: Majid Majidi

Roteiro: Majid MajidiProdução: Amir Esfandiari e Mohammad Esfandiari

Direção de Fotografia: Parviz Malekzaade

Edição: Hassan Hassandust

Data e Horário da Exibição: 18/10/2008 - Às 19:00.

O QUARTO PODER

Jornalismo ou show business?

Um meio que veio para ajudar? Democratizar informações? Manipular a “massa”? Ou que veio para determinar o que é bom ou ruim para o mundo? Talvez um pouco de tudo isso. A imprensa (seja ela a mídia que for) veio para revolucionar. Desde Capote e seu “Sangue Frio” inaugurando o gênero narrativo-jornalístico ou Hunter S. Thompson e seu jornalismo “gonzo”, o quarto poder vem sendo fonte de informação precisa e muitas vezes imprecisa.

É aí onde entra a questão do sensacionalismo e a ética evapora consideravelmente. A expressão “espreme que sai sangue” parece uma definição concreta e correta do péssimo jornalismo praticado por alguns meios jornalísticos atuais. As informações nunca procedem, os dados são alterados e inocentes são transformados em produtos para um telespectador/ouvinte/leitor sedento pelas “notícias da hora”. Sedentos pela espetacularização do sofrimento, da pobreza, da fome e principalmente sedentos por algo que os tirem um momento sequer do sedentarismo que vivem. São acéfalos sendo conduzidos por acéfalos manipuladores.

Sam Baily é um pai de família, trabalhador e que ganha seu dinheiro honestamente, quando o ganha. Certo dia, endividado recebe uma ligação da esposa que diz que precisa urgentemente de dinheiro para pagar as despesas. Sam não possui o dinheiro. A solução de Sam é tomar como refém a diretora do museu onde trabalhava até ser despedido. Péssima escolha. Um grupo de crianças acabara de adentrar ao recinto. Para dificultar ainda mais as coisas ele acaba acidentalmente disparando sua arma contra um colega de profissão e melhor amigo. Um homem negro.

Essas informações são basicamente tudo que Max Bracket, um repórter sem escrúpulos que estava no local para fazer uma pequena reportagem, precisava para produzir a matéria da sua vida. Dar vez e voz a um homem desesperado, pai de família e trabalhador. Bracket irá focar todas as luzes para Sam e toda sua triste jornada, Sam será uma marionete controlada por Max. E cria-se um espetáculo. E quem irá decidir que destino terá cada um será o telespectador. Jornalismo ou show business?

O Cineclube Mossoró e o Hotel Villa Oeste promovem a exibição de um filme polêmico, angustiante e questionador. “O Quarto Poder” tem em seu elenco duas estrelas, John Travolta e Dustin Hoffman. A direção fica por conta do grego Costa-Gavras.

Ficha Técnica:
Título Original: Mad City
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 114 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1997
Faixa Etária: a partir de 16 anos.
Entrada FRANCA.

sexta-feira, 5 de setembro de 2008

A volta do Cineclube Mossoró. Com Chumbo Grosso!


Por: Pedro Souza.

A última exibição do Cineclube Mossoró foi o western “Duelo de Titãs”. O cineclube ficou um tempo parado para resolver algumas pendências e agora voltou de vez. Mudamos de vez o local de nossas exibições. O cineclube estará situado no MOSSORÓ WEST SHOPPING daqui para frente. E ainda com outro espaço no centro da cidade que nos foi cedido, e em breve divulgaremos qual é tal espaço. No shopping as exibições ocorrerão no andar onde acontecem alguns lançamentos de exposições e palestras, com o acesso garantido pelas escadas rolantes. Para a nossa primeira sessão decidimos pelo filme CHUMBO GROSSO. A sessão ocorrerá às 19:00h da sexta-feira, dia 12. E o debate logo em seguida.
Através de uma histeria presente nas sequências de Chumbo Grosso, os roteiristas Simon Pegg e Edgar Wright mostram que as artimanhas do riso através da película cinematográfica são uma fonte inesgotável. Se você acha que já viu de tudo sobre comédias envolvendo policiais e uma juventude transviada, prepare-se para refazer todos os seus conceitos acerca do gênero.
Simon Pegg faz o papel de Nicholas Angel, um policial durão e metódico que devido a sua exacerbada competência acaba fazendo com que seus comparsas de trabalho não desempenhem sua função de serviência. Ele mal podia esperar que sua super competência causasse tanta inveja por parte de seus superiores e seria responsável pela sua transferência e ele logo deixaria a conturbada vida em Londres, repleta de crimes e perigos, para chegar a Sandford, uma cidade pacata do interior onde não existe nenhum problema aparente. Situado numa cidade onde nada acontece logo o tédio paira sobre nosso protagonista que terá como parceiro de profissão o gorducho e desleixado Danny Butterman, fã de filmes de ação policial.
Quando tudo parecia permanecer em ordem e na mais completa harmonia, uma onda de crimes se sucede, tornando os dias de Nicholas e Danny agitados, é aí que todos os clichês dos filmes policiais são ressuscitados em um clima irreverente, possuído por doses cavalares de humor e sarcasmo. Perseguições, tiroteios, e muita explosão nessa trama que é chumbo grosso.
Antes do filme exibiremos o premiado curta-metragem VIDA MARIA. Algumas novidades serão reveladas para quem for nos prestigiar. Até lá e bons filmes...

domingo, 31 de agosto de 2008

O Cineclube Mossoró está momentaneamente sem exibir nada. Estamos resolvendo algumas pendências. São basicamente duas. A primeira é que não voltaremos (ou dificilmente voltaremos) a exibir filmes na Biblioteca Ney Pontes Duarte. Nossa parceria com a biblioteca já deu o que tinha para dar. A segunda pendência é resolver onde iremos nos instalar, onde iremos passar a exibir os filmes na retomda.

Atualmente estudamos duas propostas. Ambas boas. Embora seja uma melhor um pouco que a outra. Ao fim da escolha teremos todo o orgulho de anunciar que estaremos de volta.

Para contato deixo aqui meu nome, e-mail e telefone.

Jônatas Andrade, jonatas7andrade@hotmail.com e 9991-7604.

Até mais e bons filmes.

sexta-feira, 20 de junho de 2008



ZAGATI DE LA MANCHA E OS MOINHOS DE VENTO

Por Glaucio Fabrizio

Todos os dias nos deparamos com Quixotes pelas ruas, noticiários, manchetes de jornais ou quando sonhamos em meio a um mundo cão que nem sempre favorece os sonhadores, por vezes considerados mentecaptos. José Zagati é um deles. Homem simples, que já foi pedreiro, borracheiro,catador de papelão e sucata, morador da periferia de Taboão da Serra no estado de São Paulo. Em suas andanças pelos lixões, em busca da sobrevivência, passou a resgatar em meio ao lixo, rolos de filmes em 16mm e motivados pela paixão ao cinema, construiu seu próprio projetor com sucatas fundando na garagem de sua casa o MINI CINE TUPY. As poltronas de sua modesta sala (ou seria garagem?) de cinema, vieram do lixão também.
Zagati protagonizou sua vida no belíssimo e premiado curta-metragem chamado MINI CINE TUPY de Sergio Bloch e do documentário também premiado ZAGATI de Edu Felistoque e Nereu Cerdeira. Em uma das premiações ele não pôde comparecer por não ter dinheiro para condução. Os documentário/curta se destacam pela bela fotografia e o comovente enredo da vida real.O exemplo desse quixote se desenrola numa das maiores provas de amor pelo cinema . E serve de lição para aqueles que se desmotivam facilmente com os problemas do cotidiano. O Cineclube Mossoró, atualmente opera de forma precária. Não temos projetor e tela, há meses reivindicamos através de um oficio eviado ao Secretário de Cultura da cidade, a montagem de um equipamento para o Auditório da Biblioteca Muncipal Ney Pontes, equipamento este de suma importancia para o local. Na verdade o Cineclube reinvidica algo para a biblioteca que com certeza será de bom uso para toda a comunidade, inclusive para o Cineclube Mossoró. Em meio a estes problemas, a saga do grande Zagati nos motiva para continuarmos, em meio à indiferença, moinhos de vento e gigantes, mas sem perder a esperança de vermos as mais belas cenas, aquelas que vez por outra o cinema nos mostra.

terça-feira, 8 de abril de 2008

Era uma vez o Western?


Por Julius Victorius

Dizem por aí que o western é um gênero morto, exaurido; que os seus filmes já não atendem mais os anseios daquele público ávido por uma boa história recheada com sangue, suor e balas. A verdade é que como nada pode durar para sempre, ele já viveu o seu clímax (Rastros de Ódio; Os Brutos também amam e Por um punhado de dólares, por que não?), e desde a década de 90 encontra-se em seu nadir, porém, nos brindando esporadicamente com uma ou outra grande produção (Os Imperdoáveis e Dança com Lobos).

O Western narra a saga do homem branco em sua luta para conquistar o arredio oeste norte-americano. É um dos gêneros considerados clássicos para o cinema. Começou a ser produzido no início do século XX, mesmo quando sequer existia hollywood e a sonoplastia, e foi sucesso absoluto de público até os anos 50, época que se transfere para a Itália (western spaghetti), onde ainda rende ótimos filmes.

O Cineclube Mossoró, ciente da importância que o “bang-bang” possui no cenário cinematográfico, vem apresentar ao público o filme Duelo de Titãs (Last Train to Gun Hill, Estados Unidos, 1958.), cuja direção coube ao magnífico John Sturges, e tem como estrelas principais os renomados Kirk Douglas e Anthony Quinn. O filme será exibido no dia 12 de Abril, às 19:30, no auditório da Biblioteca Municipal Ney Pontes Duarte.

Douglas é Matt Morgan, um elegante xerife possuidor de duplo motivo para prender os delinqüentes envolvidos em um assassinato: primeiro porque, na condição de xerife, é sua obrigação coibir todo e qualquer crime ocorrido sob a sua jurisdição, detendo seus responsáveis; em segundo lugar, porque nesse caso, a vítima do homicídio foi a sua esposa. As evidências deixadas pelos bandidos na cena do crime levam Matt à fazenda de um grande amigo seu, cujo nome é Craig Belden (Quinn). Belden é o fazendeiro mais rico da região onde vive, e como, em determinadas situações, o poder econômico se sobrepõe aos demais, ele é quem dita as regras por lá.

Para azar de Morgan e sorte do espectador, um dos supostos assassinos de sua mulher é o filho de Craig Belden. Este, fazendo uso do enorme prestígio que possui e se valendo de sua antiga amizade com Matt, roga pela liberdade de seu filho. Matt, porém, ainda consternado com a morte de sua querida esposa e impulsionado pela obrigação que tem de fazer valer a lei, não atende ao pedido de seu amigo e deixa claro que vai prender seu filho a qualquer custo.
Embora o primeiro tiro seja disparado apenas depois de 40 minutos de filme, isso não descaracteriza esse faroeste de suspense como um legítimo bang-bang.
O ótimo roteiro de James Poe serve de reforço àqueles que anunciam a morte do gênero (já não se fazem mais westerns como antigamente) e passa a ocupar o papel principal nessa obra, uma vez que a atuação do protagonista fica aquém do que se espera dele.
Duelo de Titãs é o tipo-padrão dos bons filmes de bang-bang. Além do roteiro fenomenal, como já foi dito, possui outras características que são obrigatórias para o gênero: mulheres bonitas; bares; jogo de cartas; bebidas e, é claro, homens durões. O oeste americano foi, sem dúvida, o lugar onde os fracos nunca tiveram vez.

quinta-feira, 14 de fevereiro de 2008

Resquícios da Guerra Fria - Parte II: ...E tudo se divide.


Como já foi dito em um artigo anterior, os Estados Unidos e a Rússia romperam a antiga aliança que fora decisiva para a vitória aliada na Segunda Grande Guerra. Esse rompimento teve como principal causa o aspecto ideológico, e sua conseqüência mais evidente foi a divisão do mundo em dois grandes blocos: de um lado estava o mundo capitalista em cuja vanguarda aparecia os E. U. A. e do outro, o mundo dito Socialista que tinha a URSS na liderança. Essas duas grandes potências procuraram “ajudar” às antigas colônias asiáticas e africanas a conseguirem sua independência e, consequentemente, cooptá-las para seus respectivos lados, foi assim na Coréia, no Vietnã etc. A Alemanha também foi disputada e dividida pelos dois lados, só que esse foi um caso de natureza distinta, por se tratar de uma “metrópole” derrotada, e não de uma colônia.

Por mais de quarenta anos a Coréia viveu sob o domínio japonês. Como o Japão fazia parte do Eixo, que perdeu a Segunda Guerra, o seu território, bem como suas possessões além-ilha foram tomadas pelos exércitos aliados. Na Coréia, a parte norte, foi penetrada pelos soviéticos; já a parte sul, foi ocupada pelos norte-americanos. As terras coreanas foram divididas na altura do paralelo 38, entretanto, ambos os lados ansiavam estender seus domínios por todo o país. Sendo assim, em 1950 a Coréia do Norte inicia uma ofensiva contra o sul. A ONU e os E. U. A. intervieram a favor do sul, e revidaram o ataque. Depois de vários avanços e recuos de ambos os lados, foi assinado um tratado de paz em 1953, dividindo a Coréia em duas partes.

Com o Vietnã aconteceu algo semelhante ao caso coreano. Houve, a princípio, um conflito entre guerrilheiros nativos e seus colonizadores franceses. Com o “final” do conflito em 1954, os Acordos de Genebra decidiram pela divisão das terras vietnamitas, também entre Norte e Sul, na altura do paralelo 17, sendo que, ao cabo de dois anos, eleições gerais seriam realizadas. O Vietnã do Norte tornou-se uma república socialista, enquanto o do sul estava sob o jugo dos capitalistas. Estes, por sua vez, temiam que todo o sudoeste da Ásia passasse a engrossar as fileiras do comunismo, e medidas urgentes deveriam ser tomadas. Com base nesses pontos, uma guerra de grandes proporções vai de desenrolar, e duramente muito tempo o Vietnã permanecerá divido, até os norte-vietnamitas retomarem a ofensiva e ocuparem Saigon, a capital sulista.

Já na Alemanha, o que ocorreu foi, mais ou menos, a “divisão de um butim”, logo após a queda do Nazismo, em 1945. Durante a Conferência de Postdam, Truman, Stalin e Attlee decidiram fatiar o território alemão em quatro pedaços entre Inglaterra, Estados Unidos, União Soviética e França. Com a anunciação do Plano Marshal, e a grande onda de investimentos para a reconstrução da Europa, a Alemanha pôde revitalizar seu parque industrial e suas escolas, sendo que a sua parte socialista, como pertencia ao bloco soviético, continuou sucateada e sem a chevrolet e a Texaco.
O cinema, assim como a literatura e as demais artes, retratou, fidedignamente, essas transformações que marcaram o século XX. Entretanto, é bom deixar claro que, dependendo da escola cinematográfica, se européia, americana ou soviética, o filme poderá vir carregado ideologicamente. Portanto, é sempre bom saber filtrar as coisas.
A seguir destacamos três bons filmes para facilitar a compreensão desses acontecimentos:
A irmandade da Guerra: Jin-tae é um sapateiro que trabalha arduamente para poder custear os estudos do Jin-seok, seu irmão mais novo. Entretanto, quando a Guerra da Coréia estoura, ambos são obrigados, por motivos diferentes, a ingressarem no exército. Como o próprio título do filme denuncia, ele trata de uma relação fraternal que muda de acordo com os revezes da Guerra, e sempre colocando à prova os sentimentos que um nutre pelo outro.
Platoon: Muitos dizem que este é o melhor filme já feito sobre a guerra do Vietnã. Exageros à parte, sabe-se que esse vencedor de 4 Oscars, 3 Globos de Ouro e um Urso de Prata é, sim, sem sombra de dúvida, um retrato fiel do que realmente aconteceu por aquelas bandas. O protagonista do filme é Chris, um jovem americano que entrou para o exército voluntariamente, pois acreditava que deveria defender o seu país, assim como o seu pai e avó o fizeram em guerras anteriores. Entretanto, ao longo do filme ele vai percebendo que os nobres ideais que o haviam impelido àquela guerra não existiam.
Adeus, Lênin: O ano é 1989, o muro de Berlim está prestes a cair, e a Alemanha Oriental se prepara para abraçar o capitalismo. Nesse tempo, a Sra. Kemer, uma comunista fervorosa, passa mal, e permanece em coma durante um longo período. Quando ela acorda, no ano de 1990, o seu país já não é o mesmo: nas ruas as pessoas bebem coca-cola e comem Big Mac. Seu filho, temendo que a mudança venha a provocar a morte de sua mãe, tenta camuflar a nova realidade e cria um “mundo de faz-de-conta” para sua querida genitora.